סופרפלאט: בין הלוקאלי לגלובאלי באמנות יפנית עכשווית

עולם האמנות היפני מבוסס על מערך ייחודי של מושגים אסתטיים, המעוררים עניין והשראה במדינות רבות ברחבי העולם. בעבר ניתן היה לאפיין אותו במינימליזם ובתפיסות של זן-בודהיזם, אך בתחילת המאה ה-21 הוא שינה את פניו והחל להאדיר ערכים של תרבות חזותית פופולארית, בדגש על מאנגה (קומיקס יפני). 

 דור האמנים העכשווי ביפן משלב בעבודתיו בין שפה גראפית שטוחה וממוחשבת, צבעוניות, ילדותית ומתוקה יחד עם גרוטסקה, אלימות ופורנו. שילוב מסעיר זה חופף לתהליכים בולטים בעולם הצרכנות והפרסום ומעורר שאלות לגבי אמנות ויצירה באופן כללי, אך מעורר שאלות יחודיות בנוגע ליפן. זאת בשל הרקע ה"זני" לכאורה של האמנות היפנית, כמו כן הציטוט החוזר של יצירות מסורתיות, שיחד מעניקים לשיח האסתטי ניואנסים פוליטיים, חברתיים ולאומיים.

ד"ר שלמית בז'רנו – מומחית לציור ואמנות יפנית – תתארח בסדרת ההרצאות "אמנות בשדה המורחב" ותציג את זירת האמנות העכשווית ביפן, על ההקשרים המקומיים והבינלאומיים המאפיינים אותה. היא תסקור יצירות של אמנים ואמניות יפניים בולטים מהעשור האחרון (בהם: מוראקאמי טקשי, מורי מריקו, טנמויה היסאשי, איידה מקוטו ומיווה יאנאגי) ותעמוד על האסתטיקה ביצירותיהם. 

ד״ר שלמית בז׳רנו מלמדת תולדות האמנות של יפן באוניברסיטה העברית ובמוזיאון ישראל, היא בעלת דוקטורט בתולדות האמנות ולימודי יפן מאוניברסיטת פיסטבורג (ארה״ב) ותואר שני (MA) בתולדות האמנות מאוניברסיטת דושישה בקיוטו. מחקריה עוסקים בשאלות של ציטוט וניכוס מוטיבים בציור היפני הטרום-מודרני ובהקשרים בינתרבותיים שלהם. 

בראש העמוד: עבודה של האמן היפני טקאשי מורקמי (יח"צ)